Spectacles et concerts
Accueil » Centre 72 » Les activités du Centre 72 » Spectacles et concerts

Saison 2012-2013

Notre programmation s’enrichit tout au long de l’année, consultez donc régulièrement cette page.
Tous nos spectacles et concerts sont « entrée libre »

 Dimanche 23 septembre 2012 : 1972-2012 : le Centre 72 fête ses 40 ans. Grand banquet à 12h30 ; animations-spectacle à 14h30 avec notamment un tour de chant des Polyesters et un défilé de mode original et surprenant réalisé à partir d’un échantillon de vêtements déposés au Centre 72.
 Dimanche 14 octobre 2012 : Festival Rumeurs urbaines, « L’histoire sans pareille », par Laurent Daycard, à 16h30, conte tout public à partir de 7 ans.
 Dimanche 11 novembre 2012 : concert de Scarlett Jane, deux jeunes canadiennes qui terminent leur tournée européenne au Centre 72 ! Entrée libre.
 Samedi 17 novembre 2012 : fête de la soupe à partir de 19h30, musique et soupes à gogo
 Dimanche 18 novembre 2012 : « Planète Blutsch » à 16h30, par le Théâtre de l’Embarcadère
 Dimanche 2 décembre 2012 : concert à 16h30 avec les musiciens japonais de l’Orchestre de Paris
 Samedi 15 décembre 2012 : concert de Noël de La Villanelle à 20h45. Chœurs du XX^e siècle et Noëls traditionnels français et étrangers.
 Samedi 19 janvier 2013 : soirée contes et soupes, à 20h, avec Jean-François Passé
 Samedi 16 février 2013 : marathon des jeux (de société, tous publics) 10h-23h, venez jouer et découvrir tout plein de jeux
 Vendredi 21 juin 2013 : fête de la musique à partir de 19h30
 Samedi 22 juin 2013 : concert de musique classique à 20h30, un piano à queue et des musiciens professionnels pour un programme de qualité (détail ultérieurement).

Dimanche 14 octobre à 16 h
« L’histoire sans pareille », par Laurent Daycard

Tout public à partir de 7 ans

Au son du dulcimer (instrument à cordes frappées ou pincées, de la famille des cithares, d’origine nord-européenne), Laurent Daycard, digne héritier des premiers bardes, raconte avec son accent chantant l’odyssée du fils du roi d’Irlande.

Une histoire d’amour et de magie où il est question de sorcières et de géants, d’un cygne et de trois corbeaux, d’une épée de lumière, d’épreuves et de métamorphoses. Pour toutes ces aventures, il fallait bien plusieurs épisodes !

Cette épopée se déroule en effet en trois épisodes. Ce spectacle au Centre 72 constitue le premier épisode. Le deuxième aura lieu le mercredi 17 octobre à 15h30 à la Médiathèque Jules Michelet, à Colombes. Le troisième, le samedi 20 octobre à 15h au Tamanoir, à Gennevilliers. Chaque épisode peut être vu séparément.

Ce spectacle se déroule dans le cadre de Rumeurs urbaines, festival des arts de la parole, 13^e édition du 13 au 27 octobre 2012.

Programme complet du festival Rumeurs urbaines

Dimanche 11 novembre 2012 à 16 h : concert de Scarlett Jane
Scarlett Jane, c’est Andréa Ramolo et Cindy Doire, une Canadienne anglophone et une Québécoise bilingue, deux belles voies et deux guitares. Elles aiment le blues et la country, la soul à l’ancienne et le rock’n’roll. Après une tournée européenne qui les a emmenées en France, en Belgique, aux Pays-Bas, en Allemagne et en Italie (la veille, elles sont à Turin), nos deux jeunes canadiennes reviennent à Bois-Colombes avant de s’envoler pour l’Ontario. Et c’est un grand honneur pour le Centre 72 de les accueillir pour cette ultime étape, intime et amicale ! Un bel après-midi aux confins du folk, du country et du rock, exprès pour vous ! Entrée libre. Pour écouter Scarlett Jane

Dimanche 18 novembre 2012 à 16 h 30
« Planète Blutsch », par la troupe de L’Embarcadère

Une série de scènes écrites par Hervé Blutsch, auteur dramatico/comique contemporain, extraites de :
 Petites enquêtes sur la vie des gens
 Monsieur Paul n’est pas commun
 Le Professionnel
 Le syndrome de Gaspard

Aux confins de l’univers, à la limite de la limite de toutes les frontières, une petite troupe courageuse et vaillante explore une zone encore méconnue...

Un spectacle insensé tiré du Théâtre Incomplet d’Hervé Blutsch, mis en orbite par David Ruellan
avec les explorateurs spatio-temporels Claire Amiraux, Aurélie Blu, Olivier Célérier, Séverine Coco, Alain Grach, Geneviève Messeca, Nicole Piasecki, Régine Piasecki et Stéphanie Viel.

En route pour la « Planète Blutsch » ! L’Embarcadère de la Compagnie Sémaphore présente son nouveau spectacle en exclusivité mondiale, et même interstellaire : il vous convie à un survol de la Planète Blutsch, astéroïde bizarroïde à l’atmosphère joyeusement dépressurisée !

Pourquoi Planète Blutsch ? Parce que les dialogues du spectacle ont été écrits par un certain Hervé Blutsch.

Qui est Hervé Blutsch ? Je n’en sais rien. C’est une énigme. Selon les biographies officielles il serait né en 1967 ou 1968, il aurait enseigné le français en Indonésie, en Argentine, ouvert un restaurant végétarien en Espagne et une usine de shampoing bio en Suisse.

Je ne suis pas Sherlok Holmes, mais je trouve qu’il cumule un grand nombre de signes extérieurs d’inexistence, en particulier une moustache trop touffue pour ne pas être postiche…

Quant à vous dire qui se cache derrière Hervé Blutsch et qui se cache derrière celui qui se cache derrière lui, c’est le mystère. On ne le saura peut-être jamais… Ce mystère qui entoure le personnage d’Hervé Blutsch est une des raisons qui nous ont poussé à nous plonger dans son œuvre. Le mystère, ça fascine ! D’autant qu’on ne peut pas dire que l’œuvre d’Hervé Blutsch ne soit pas singulière !

Vous allez donc survoler avec l’Embarcadère la surface de cette Planète Blutsch, astéroïde bizarroïde, œuvre vraiment dramatique à tout points de vue, parfois atterrante, parfois « alunissante », voire hallucinante... Pour des raisons de sécurité, je vous recommande de garder vos masques à oxygène afin de ne pas risquer une contamination. On aura l’air malin si vous vous mettez tous à vouloir fabriquer des shampoing bio en Argentine ! Et surtout, je préfère vous prévenir : il règne sur la Planète Blutsch une absence de gravité qui peut parfois avoir chez certains sujets un effet euphorisant…

Dimanche 2 décembre à 16h30
Concert des musiciens japonais de l’Orchestre de Paris

Entrée libre.

Cinq musiciens japonais de l’Orchestre de Paris, Eiichi Chijiiwa, Saori Izumi, Momoko Kato (violons), Chihoko Kawada (alto) et Hikaru Sato (violoncelle), avec la participation d’Etienne Pfender (violon), lui aussi membre de l’Orchestre de Paris, délaissent pour un soir la salle Pleyel à Paris pour le Centre 72 à Bois-Colombes. Ils étaient déjà venus il y a deux ans pour un concert de solidarité avec le Japon après le tremblement de terre ; ils mettent aujourd’hui gracieusement leur talent au profit des travaux à réaliser au Centre 72 pour améliorer l’accueil des personnes handicapées. Un chapeau circulera en fin de concert pour une libre participation du public à ces travaux.

Au programme notamment :
 Wolfgang Amadeus Mozart : quatuor à cordes n° 15 en ré mineur
 Reinhold Glière : six duo de violons
 Alexandre Borodine : quatuor à cordes n° 2 en ré majeur
A l’entracte, démonstration d’Ikebana, l’art floral japonais
Entrée libre, dans la limite des places disponibles, avec libre participation aux dons en fin de concert.

Saori Izumi commence le violon à quatre ans. Après l’université Geidai de Tokyo, elle intègre le cycle supérieur du Conservatoire national de Paris en 2007 où elle étudie dans la classe de Suzanne Gessner puis, en 2008, dans celle du Quatuor Ysaye en musique de chambre. Elle se perfectionne en suivant des master classes avec Michael Hentz, Michael Frischenschlager, Stephan Picard, Günter Pichler, Roland Daugareil, Sarah Nemtanu, Patrice Fontanarosa. Premier prix du concours Vatelot-Rampal, du concours de musique de Tokyo, du concours Burckhaldt, elle est lauréate du concours de violon Eto Toshiya. Elle joue souvent en soliste dans les orchestres où elle se produit, notamment au Japon. Saori Izumi intègre l’Orchestre de Paris en mars 2010.

Chihoko Kawada commence ses études par l’apprentissage du violon. Elle entre au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris en violon, mais se tourne bientôt vers l’alto. Elle obtient un premier prix à l’unanimité dans la classe de Jean Sulem et Davia Binder puis participe à l’Académie Mozart de Prague en 1994, durant cinq mois. Elle intègre l’Orchestre philharmonique de Radio France en 1996, puis l’Orchestre de Paris en 2000.

Momoko Kato suit des études de violon au conservatoire de Toho au Japon et à l’Ecole Normale de Musique de Paris sous la direction de Saburo Sumi, Gabriel Bouillon et Patrice Fontanarosa. Titulaire de la licence de concert et du diplôme de concertiste de l’Ecole normale, elle obtient la première médaille du concours international Maria Canals de Barcelone en 1979 et un prix spécial au concours de Gorizia. Elle a donné de nombreux concerts en soliste, notamment en tant que violon solo de l’Orchestre de chambre français et du Collegium Musicum d’Aquitaine. Elle se produit également en récital avec piano et en formations de chambre.

Hikaru Sato a débuté le violoncelle avec son père Yoshio Sato qui fut le premier élève japonais de Pablo Casals. Il reçoit ensuite l’enseignement de Reine Flachot à l’Université des arts de Tokyo, puis celui d’André Navarra au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Il obtient deux premier prix, de violoncelle et de musique de chambre, dans la classe de Jean Hubeau. Lauréat du Concours international de Genève, il est nommé en 1978 deuxième violoncelle solo à l’Orchestre de Nice-Côte d’Azur. Parallèlement, il nourrit sa passion pour la musique de chambre au côté de Paul Tortelier. Il entre à l’Orchestre de Paris en 1979.

Eiichi Chijiiwa, après des études musicales à l’Université nationale des beaux-arts et de la musique de Tokyo, bénéficie d’une bourse du gouvernement français et entre au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris. Elève de Pierre Doukan, il obtient les premiers prix de violon et de musique de chambre à l’unanimité. Il se perfectionne ensuite avec Olivier Charlier, Philippe Hirschhorn, Jean Sulem et Walter Levin. Il participe en tant que soliste et en formation de musique de chambre à de nombreux festivals et est membre du quatuor Thymos. Depuis février 1998, il est deuxième violon solo de l’Orchestre de Paris.

Etienne Pfender, après des études au Conservatoire national de région de Bordeaux, vient se perfectionner à Paris auprès de Gabriel Bouillon et Patrice Fontanarosa à l’Ecole normale de musique de Paris. Il suit les master-classes de Nathan Milstein à Zurich puis les conseils de Michèle Auclair et Maurice Crut. Il a reçu de nombreux prix, parmi lesquels le Prix du ministre de la Culture, le second prix du Concours international Michelangelo Abbado, le cinquième prix du concours international Rodolfo Lipizer.

Le Centre 72 remercie chaleureusement ces six musiciens de nous offrir leur talent. Une libre participation sera proposée au public en fin de concert au profit des travaux d’amélioration des accès au Centre 72 pour les personnes handicapées.

Samedi 19 janvier à 20h : soirée contes et soupes, tous publics, avec Jean-François Passé

Entrée libre

Miam-Miam vous propose un voyage lointain, aux confins de l’Inde, avec le roi Vikram qui vous entraînera dans des aventures spirituelles, cocasses, et tragiques. Avec une machine électronique aux sons percussifs pour accompagner cette histoire qui enchantera aussi bien les adultes que les plus jeunes. Une soirée sympa, familiale et bon enfant, pour faire vagabonder notre esprit et cajoler notre estomac.

Soupes et fromages sont compris dans la soirée.
L’entrée est libre. Un chapeau circulera en fin de spectacle pour une libre participation aux frais.

Vendredi 21 juin 2012 à partir de 19 h : la fête de la musique

Programme et musiciens annoncés ultérieurement.